連日本漫畫市場也處於衰退期的時候，漫畫在法國市場卻正迅速崛起，不僅得到政府重視，更將以往被視為次文化或流行文化的漫畫，與文學作品相比擬，令這種藝術形式，達到了新高度。
近日舉行的安古蘭國際漫畫節（Angoulême International Comics Festival）盛況空前，但人們仍覺漫畫的鼎盛期，尚未降臨法語世界。法國漫畫家 Jean-Luc Fromental 描述：「這是一個黃金時代，從來沒有這麼多人才，從未出版過這麼多有趣的書籍。」
法國及比利時的漫畫迎來豐收，這與世界各地的情況形成鮮明對比。市值約 10 億美元的美國漫畫銷售網站 Comichron 表示，其銷售額正在下降。安古蘭國際藝術節的藝術總監 Stéphane Beaujean 卻指出：「（法國及比利時的漫畫出版）市場已從 1990 年代的每年 700 本，增長至今年的 5,000 本。我不知道還有甚麼文化產業能有如此增幅。」市場研究公司 GfK 的研究亦表明，兩國漫畫行業 2018 年的營業額高達 5.1 億歐元。是以 Beaujean 今年將漫畫節的規模擴大一倍，出版商可從中購買世界各地的漫畫版權。他說：「這是世上唯一可以看到全球所有漫畫的地方。」
法國文化及通訊部部長 Franck Riester 在漫畫節的演講中表示，是次活動在全世界所扮演的角色，可媲美康城影展在電影界的地位。教育部長 Jean-Michel Blanquer 亦有到場參觀。高官的出席強調了這種「第九藝術（ninth art）」的地位，表明漫畫在法國並非小眾，而是主流。漫畫節更頒發一系列獎項，得獎者由其他漫畫家選出，如日本漫畫家高橋留美子獲發終身成就獎。美國漫畫家 Terry Moore 說：「在美國，漫畫是關於流行文化，即包括從漫威電影到樂高的所有範疇。在法國，我看到那是關於書本、書本、書本。」
安古蘭是法國及比利時漫畫業的基石，但漫畫在法國的地位得以鞏固，同時不乏隱憂。隨著更多漫畫面世，銷售額更高，也代表更多作者加入，但沒有名氣的作者往往難受重視。漫畫家 Benoît Peeters 受訪時稱，即使整體讀者人數有所增加，但「除了像『高盧英雄傳（Astérix le Gaulois）』及日本漫畫，每本書的銷量都在下跌」。為此，Peeters 成立了組織 The General State of Comics，遊說出版商及法國政府捍衛漫畫藝術家的利益。他指出版社簽了太多書作為賭注，名氣較小的作家通常得不到足夠支持。「我認為出版商需要作出一些措施，當他們選了一本書，就必須捍衛並推廣它。」
不過，漫畫至少在法國被認真視為一種藝術形式，Peeters 說：「當我還是一個年輕的作家，來自一個更重視文學的世界，人們會問：『你可以用漫畫做些甚麼？你是一個聰明的人，應該利用電影或文學作品。』現在，沒有人會這樣說了。」事實上，世界也正給予漫畫更多尊重及肯定。去年 7 月，美國藝術家 Nick Drnaso 創作的 Sabrina 入圍英國最負盛名的文學獎項曼布克獎（Man Booker Prize）；關於民權運動的圖像小說 March: Book Three 在 2016 年獲得美國國家圖書獎最佳青年文學（National Book Award for Young People’s Literature）。
