13/08/2012
Nelson Vieira da Fonseca Faria
Modalidade / Nível de Ensino | Componente Curricular | Tema |
---|---|---|
Ensino Médio | Artes | Arte Visual: Contextualização |
Conhecer a produção de arte no contexto do expressionismo abstrato;
Compreender a incorporação do gesto do artista para a compreensão das obras;
Realizar trabalhos nas linhas gestuais e cromáticas do expressionismo abstrato:
Aula: Marcel Duchamp e o colapso da arte - http://portaldoprofessor.mec.gov.br/verAula.html?aula=40616
O que é arte contemporânea? - http://portaldoprofessor.mec.gov.br/fichaTecnicaAula.html?aula=40619
Iniciar a aula retomando questões relacionadas à importância do gesto do artista para a obra de arte.
Pergunte aos alunos se quando eles veem uma obra de arte eles pensam como o artista a elaborou?
A partir das repostas deles, questione: até que ponto o gesto do artista define como a obra será?
Mostre as seguintes imagens aos alunos e observe seus comentários (o professor pode anotar no quadro aquilo que os alunos disserem e que achar enriquecedor):
Obra de Barnett Newman
http://www.artexpertswebsite.com/pages/artists/artists_l-z/newman/1.newman.jpg
Mark Rothko
http://1.bp.blogspot.com/-OO9if8ZypPE/T4XGnTVq3_I/AAAAAAAABFI/HCcLSVnt1PQ/s1600/mark+rothko.jpg
Willen de Kooning
http://uploads7.wikipaintings.org/images/willem-de-kooning/excavation.jpg
Jackson Pollock
Para direcionar a conversa, pergunte aos alunos:
- Que relação estas imagens tem com o gesto do artista?
- Elas se parecem com algo que você conhece ou reconhece do cotidiano?
O professor deve solicitar que eles anotem suas opiniões acerca das duas questões postas. Elas serão utilizadas no final da atividade prática.
Deve-se destacar que o Expressionismo Abstrato foi uma corrente que surgiu com muita força nos Estados Unidos na década de 1940 e aconteceu principalmente até 1960.
Com a 2a. Guerra Mundial houve uma mudança de polo artístico e cultural, antes amplamente dominado pela Europa com centro em Paris. Com o êxodo de muitos artistas para a América, causado pela guerra, o foco voltou-se para lá, ganhando destaque muitos artistas norte americanos menos conhecidos até então.
Em 1946 o critico de arte Robert Coates usou o termo para nomear um grupo de artistas que apesar de ter estilos diferentes tinham interesse pelos efeitos emocionais expressivos da pintura.
Ressaltar algumas características:
- reforço no gesto e não na obra;
- trabalho com o acaso controlado;
- PINTURAS COM CAMPOS CROMÁTICOS: exclusão de elementos considerados irrelevantes pelos artistas dessa vertente. Alguns bons exemplos que podem ser citados são:
Obra de Ad Reinhardt
http://americanart.si.edu/images/1969/1969.47.71_1a.jpg
Obra de Ad Reinhardt
Obra de Barnett Newman
http://www.museenkoeln.de/_medien/mlk/Newman_Barnett.jpg
Obra de Barnett Newman
http://blogs.artinfo.com/modernartnotes/files/2011/05/NewmanThePromise49Whitney.jpg
- ACTION PAINTING: (pintura de ação) Exige do artista o gesto que gera as manchas.
Obra de Willen de Kooning
http://uploads4.wikipaintings.org/images/willem-de-kooning/abstraction-1950.jpg
Obra de Franz Kline
http://0.tqn.com/d/arthistory/1/0/k/n/aaca_gugg_0109_12.jpg
Obra de Jackson Pollock
http://khofler.files.wordpress.com/2011/11/jackson-pollock.jpeg
Pollock é o artista mais conhecido dessa vertente, justamente por ter deixado muitos registros de sua atividade. Para complementar as imagens, o professor pode passar os seguintes vídeos:
Pollock, com Ed Harris e Marcia Gay Harden de 2000. O filme conta a vida do pintor e como surgiram as "action paintings". Observe a faixa etária dos alunos antes de passar, pois o filme contém algumas cenas envolvendo drogas, bebidas etc, mas retrata fielmente a vida desse artista.
Jackson Pollock - montagem curta com algumas obras e fotografias do artista pintando.
http://www.youtube.com/watch?v=3coyrjQW8aA
Atividade:
Após a apresentação das principais abordagens do Expressionismo Abstrato (cromática e gestual), deve-se explicar que cada aluno poderá experimentar uma das abordagens apresentadas durante essa aula. Para isso o professor deve fazer papeis com os escritos "cromático" ou "gestual". Eles devem ser de acordo com o número de alunos da turma, sendo que metade fica responsável por uma ou por outra abordagem, de acordo com o sorteio.
O professor pode viabilizar as referências imagéticas de cada abordagem para os alunos de duas formas:
1) Colar em paredes distintas as imagens acima listadas para que os alunos possam consultá-las e tirar suas dúvidas enquanto fazem o seu trabalho;
2) Mostrar as imagens antes de iniciar os trabalhos práticos, mas não deixá-las à vista durante a realização da atividade. Isso faz com que o aluno crie as suas próprias interpretações sobre a abordagem com a qual trabalha.
Feito o sorteio, o professor deve decidir se eles podem trocar entre si os papeis para ficarem com a abordagem que mais gostaram ou não. Normalmente isso interfere pouco no resultado final.
Eles devem observar as cores e os acabamentos dos artistas que forem usar como referência.
Após a realização dos trabalhos, o professor deve fazer uma grande exposição da produção. Solicite que cada aluno leia aquela opinião anotada logo no início do trabalho teórico sobre o gesto do artista e a aparência da obra e posteriormente apresente a sua forma de trabalhar dentro da abordagem sorteada.
O professor deve provocá-los a contrapor a opinião inicial e a opinião final criando uma visão geral sobre o trabalho.
Neste vídeo, Ann Temkin, curadora da Exposição Abstract Expressionism New York, ocorrida entre outubro de 2010 e abril de 2011, comenta os elementos históricos da exposição que reuniu os mais importantes nomes do Expressionismo Abstrato. O vídeo é em inglês, mas pode servir para mostrar aos alunos imagens das obras e dos artistas, além de ser uma importante referencia para o professor.
http://www.youtube.com/watch?v=pXioeYcT0AI
Vídeo em inglês que demonstra como funciona a pintura cromática de Barnett Newman
http://www.youtube.com/watch?v=GacKM9yxiw4&feature=relmfu
Vídeo em inglês que demonstra como funciona a pintura gestual de Franz Kline
http://www.youtube.com/watch?v=1xQTlp0hscs&feature=relmfu
FARTHING, Stephen. Tudo Sobre Arte: os movimentos e as obras mais importantes de todos os tempos. Rio de Janeiro: Sextante, 2010.
Observando se os alunos compreenderam o pensamento no contexto do expressionismo abstrato;
Percebendo como cada um explorou o gesto em seus trabalhos em relação aos artistas apresentados;
Avaliando como os alunos entenderam o Expressionismo Abstrato após a realização dos trabalhos práticos em relação ao conteúdo apresentado nas aulas;
Cinco estrelas 1 classificações
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14/08/2012
Cinco estrelasÓtima aula para trabalhar este conteúdo de forma dinâmica, e ao mesmo tempo instigar a curiosidade dos alunos sobre sua própria capacidade de criação.